Sophie Corrigan ilustra animales con un estilo muy peculiar. Desde un erizo tomando café, hasta un gato unicornio, pasando por la anatomía del axolote. Incluso experimenta creando híbridos imposibles entre animales y comida.
Esta artista desata su imaginación para crear seres extraordinarios, ¿todavía no has visto sus ilustraciones? ¡No esperes más! Seguro que te encantan como a nosotras.
Bradley Hart es un artista que trabaja con un material inusual; plástico de burbujas. Su idea de convertir este plástico de embalaje en un lienzo surgió tras un encuentro con los guardias de seguridad de su primera exposición en solitario en Nueva York y un rollo de este material que sobró. Desde ese momento, Bradley Hart ha desarrollado un sistema complejo y elaborado que proporciona resultados asombrosos.
Te dejamos un vídeo sobre el interesante proceso que sigue este artista para realizar sus obras, así como varias de ellas, ¿a qué esperas para sumergirte en el apasionante mundo del papel de embalar?
Mark Zimmermann es un artista y escritor estadounidense. Nació en una familia militar en Múnich, Alemania, en 1967, y creció en Hawái y el sur de Estados Unidos. Desde 1998, ha exhibido sus pinturas en 23 exposiciones individuales y numerosas exposiciones colectivas en Estados Unidos, Europa y Australia1. Su trabajo se caracteriza por una narrativa majestuosa de paisajes que iluminan la naturaleza misma de la pintura.
En sus obras, se fusionan dos grandes tradiciones: lo puramente abstracto y lo puramente objetivo. En 2000, Zimmermann se convirtió en el primer artista estadounidense en exhibir en una galería comercial en Sofía, Bulgaria. Además, en 2009, recibió el encargo de crear una serie de pinturas monumentales para el Salón VIP del Palazzo Tower Hotel and Resort en Las Vegas, Nevada.
También ha sido fotografiado por el artista Andrés Serrano y ha sido el tema de tres cortometrajes realizados por cineastas de Los Ángeles y Londres: Charlotte’s Requiem (2019), Rest Stop (2019) y Atomic Kingdom (2013).
¿Que te ha parecido su trabajo? ¡A nosotras nos parece impresionante! Puedes continuar disfrutando del arte visitando otro post de Esto No Es Arte.
Johan Barrios es un artista colombiano nacido en Barranquilla,Colombia y afincado en Texas,Estados Unidos.
Estudió Bellas Artes en la Universidad de Antioquia en Medellín y desde entonces ha expuesto su obra por todo el mundo en ciudades como Zürich (Suiza), Barcelona (España), Colonia (Alemania) o Aalborg (Dinamarca).Su obra ha aparecido en muchas publicaciones de renombre como ArtMaze o Juxtapoz.
Su proceso creativo comienza generalmente con un pensamiento que traslada al papel y posteriormente evoluciona hasta conseguir su idea fotográfica. La técnica utilizada es la tiza y experimenta con ella desde su etapa en el instituto.
Los protagonistas de sus obras permanecen con el rostro oculto generalmente por la propia pose. La paleta de colores es monocromática al igual que los fondos los cuales cuentan con muy pocos elementos complementarios. Por tanto, el factor más importante es la luz, aportando ese enfoque dramático lleno de contrastes.
Sin duda, su obra es impresionante. Puedes continuar disfrutando de su trabajo a través de Facebook.
Los diarios confeccionados a mano de la artista Pájaro de Barro nos tienen cautivadas. Desde sus portadas hasta el remate de las páginas, esta artista gallega nos ofrece creaciones únicas con un aire vintage y gótico que logran acaparar toda la atención.
«Puedes convertirlo en un diario de sueños, de reflexión, en un diario de viajes. de anotaciones; puede ser, incluso un libro de metas y sueños a conseguir. Puedes dejar plasmados los sueños conseguidos, los años vividos, lo que dijiste… lo que te quedó por decir» PájarodeBarro en Instagram.
Carañascrap&té handmade es el nombre que recibe su emprendimiento. Realiza envíos a España en 24/48 horas. Si estas interesado/a en realizar algún regalo muy especial puedes consultar su perfil en Instagram!
Marta Chicote es ilustradora y su trabajo nos tiene entusiasmadas. Trabaja para diversas editoriales, agencias de publicidad, organizaciones, fundaciones y clientes particulares realizando estas carismáticas al igual que adorables ilustraciones para cuentos infantiles y juveniles.
Entre sus clientes finales encontramos Coca-Cola, Fitur, Carrefour, El Corte Inglés, Fundación Línea DIrecta y editoriales como SM, Edelvives, Anaya o Casals.
Marta es una apasionada de la ilustración y del diseño gráfico. Se licenció en Bellas Artes, especializándose en Diseño a la vez que completaba sus estudios artísticos con otros cursos y becas en Madrid y Leeds(Inglaterra).
Sus ilustraciones derrochan simpatía y color, es difícil no sentir ternura al visualizar los personajes, y nos transportan a escenarios idílicos y de cuento.
¿Te gustaría continuar disfrutando de sus obras? Aquí te dejamos un acceso a su perfil en Instagram.
El estilo de Rebeca Khamlichi es de todo menos usual. En él conviven la temática religiosa con el diseño gráfico, las Pinturas Negras de Goya con los dibujos animados, el retrato de animales domésticos con elementos de la cultura pop.
Sus pinturas son vibrantes, muy vivas, efecto que consigue gracias al uso de pintura acrílica. Además, realiza unos increíbles murales de fantasía.
Ha publicado varios libros, en los que se mezclan ilustración y texto como Las hijas de Antonio López, o Amor y Asco ilustrado.
Te invitamos a sumergirte en el fantástico mundo de esta artista madrileña.
Federico Miró, originario de Málaga, España, es un artista con una licenciatura en Bellas Artes y un máster en investigación en Arte y Creación otorgado por la Universidad Complutense de Madrid.
El currículum de Miró es ya bastante sólido. Cuenta con varias exposiciones individuales y colectivas en numerosas galerías y museos de todo el mundo, incluyendo la Galería F2 en Madrid, así como colecciones y premios. Algunos de estos premios son XXVII Circuitos de Artes plásticas de la Comunidad de Madrid, 32º Premio BMW de Pintura a la Innovación o Fisrt Prize V Certamen de Pintura ‘Manuel Álgeles Ortiz’ de la Universidad de Jaén. También ha participado en ferias de arte importantes como ARCOmadrid y Art Basel.
En cuanto a técnicas, Federico experimenta diferentes estilos y técnicas desde muy joven como la pintura, la escultura, la instalación y el videoarte, pero trabaja fundamentalmente con pintura acrílica. Su obra se caracteriza por ese enfoque experimental, que a menudo desafía lo tradicional.
Su trabajo se centra en temas como la cultura, la identidad y la política.
Uno de los trabajos más destacados de Federico es su serie de pinturas abstractas donde utiliza técnicas de superposición y transparencia para crear efectos sorprendentes.
Además de su trabajo artístico, Federico Miró ha impartido talleres y conferencias en universidades y escuelas de arte de todo el mundo. También ha sido miembro de varios jurados en festivales y exposiciones de arte.
Conoce más acerca de este artista en su perfil de Instagram.
Cathy Cullis (Londres,1969) es una artista y escritora que vive en Surrey, Reino Unido. Su trabajo se encuentra en colecciones privadas de todo el mundo.
El azar, la improvisación encontrar lo inesperado … todas estas son cosas que la artista traslada a sus cuadernos de bocetos y álbumes de recortes de ideas, aprendiendo a través de la experiencia.
Principalmente, su trabajo está involucrado con los textiles, explorando ideas a través de las puntadas y experimentando varias técnicas.
Aunque, su principal enfoque es el trabajo visual,también encuentra tiempo para escribir.
Sus poemas han aparecido en una variedad de revistas y antologías a lo largo de los años. Ha publicado poemas en The Rialto, la «mejor publicación» del Reino Unido y recibió el premio Eric Gregory de la Sociedad de Autores en 1996.
Conoce más acerca de su trabajo en su perfil de Instagram.
Hoy os traemos a Helga Stentzel, una talentosa artista visual Rusa, actualmente afincada en Londres, Reino Unido. Conocida por su serie de «surrealismo doméstico», Helga utiliza elementos cotidianos como ropa, utensilios de cocina, libros y pan para crear personajes y escenas únicas. Su trabajo abarca diversos medios, incluyendo ilustración, fotografía, video y animación stop motion. Helga estudió en el Instituto Estatal de Tecnología de Omsk y obtuvo una licenciatura en Diseño Gráfico y Publicidad de Central Saint Martins en Londres. Inició su carrera como directora de arte en la industria publicitaria antes de dedicarse por completo a su arte.
Helga destaca por su creatividad al transformar objetos domésticos en ilusiones ópticas humorísticas, como se evidencia en sus obras «Pegasus» y «Smoothie», donde convierte la ropa colgada en una línea de lavado en un caballo y una vaca. En 2020, fue galardonada como la «Creadora de Arte Alimentario del Año» en los Snackable Content Awards, reconociendo su originalidad y habilidad para dar vida a personajes a partir de elementos cotidianos
Helga Stentzel es una artista versátil que ha logrado captar la atención internacional con su singular enfoque artístico. Su capacidad para transformar lo ordinario en extraordinario ha resonado con audiencias de todo el mundo, consolidándola como una figura destacada en el mundo del arte contemporáneo.
